На консультации бывает странный момент: человек говорит много и по существу, понимает причины своих реакций, может подробно рассказать о ситуации — а работа словно стоит на месте. Всё уже объяснено, но до самого переживания разговор не доходит.
Бывает и наоборот. Человек чувствует напряжение, растерянность, внутренний разлад, однако подходящих слов пока нет. «Что-то не так» — пожалуй, единственная точная формулировка, которую он может дать.
В таких ситуациях психолог иногда предлагает обратиться не только к разговору, но и к образу: рисунку, коллажу, форме, расположению предметов или другому визуальному материалу. Арт-терапия здесь становится ещё одним способом исследовать переживание — не вместо диалога, а вместе с ним.
Эта статья не повторяет базовый материал о том, что такое арт-терапия , и не собирает каталог упражнений. Речь пойдёт о другом: как психолог может включать арт-терапевтическую работу в консультацию, не превращая её ни в развлечение, ни в попытку «прочитать человека по рисунку».
Сначала запрос, потом материал
Профессиональная работа начинается не с вопроса «что сегодня будем рисовать?». Сначала психологу нужно понять, что происходит с человеком и какую задачу вообще может решить обращение к образу.
Предположим, клиент прекрасно анализирует происходящее, но всякий раз уходит от чувств в объяснения. Тогда визуальный образ способен немного изменить привычный способ разговора. Если переживание ощущается как бесформенный ком, его можно вынести на лист и рассмотреть со стороны. При сильном напряжении метафора иногда позволяет подойти к теме не напрямую, а с той дистанции, которая сейчас переносима.
Но обратное тоже верно. Если человек уже находится в живом контакте с собой и разговор развивается естественно, нет необходимости останавливать его ради «интересной техники». Арт-метод не обязан присутствовать на каждой встрече даже у специалиста, который им хорошо владеет.
Здесь и проявляется профессиональное решение: психолог выбирает инструмент не потому, что знает много упражнений, а потому, что понимает задачу конкретного момента.
Подробно сами форматы работы — рисунок, коллаж, лепка и другие — разобраны в отдельном материале «Техники и методы арт-терапии» . Для этой статьи важнее то, что происходит между выбором метода и его осмыслением.
Как арт-терапевтическая работа встраивается в консультацию
Предложение порисовать без объяснения может поставить взрослого человека в неловкое положение. Кто-то сразу решит, что от него ждут красивого результата. Другой вспомнит школьные уроки ИЗО. Третий просто спросит: «А зачем?»
Этот вопрос вполне уместен.
Психологу стоит коротко связать предложение с темой встречи: например, объяснить, что образ может помочь точнее увидеть конфликт или найти слова для состояния, которое пока трудно описать. Человек вправе согласиться, выбрать другой материал или отказаться. Отказ сам по себе не означает ни сопротивления терапии, ни «страха встретиться с собой».
Дальше специалист определяет, насколько свободной или структурированной будет работа. Одному клиенту достаточно предложения «покажите на листе, как это для вас выглядит». Другому легче начать с более конкретной рамки. Универсального сценария здесь нет.
| Этап | Что делает психолог | На что обращает внимание | Чего лучше избегать |
|---|---|---|---|
| Прояснение задачи | Связывает арт-метод с темой консультации и обсуждает его с клиентом | Интерес, напряжение, сомнения, ожидания | Предлагать упражнение без понятной цели |
| Выбор формы | Подбирает материал и степень заданности | Отношение человека к материалу, потребность в контроле, дискомфорт | Настаивать на конкретном способе работы |
| Создание образа | Остаётся рядом, не вмешиваясь в каждый шаг | Паузы, изменения решения, эмоциональные реакции | Комментировать цвета и детали по ходу работы |
| Обсуждение | Помогает клиенту исследовать собственные ассоциации | Что человек сам замечает и выделяет | Давать готовую трактовку |
| Завершение | Возвращает разговор к исходному запросу | Что стало яснее и в каком состоянии человек заканчивает встречу | Оставлять сильное переживание без завершения |
В этом и состоит одно из главных отличий психологической работы от творческого задания. Значение имеет не только получившийся рисунок или коллаж. Имеют значение контекст, отношения с психологом, вопросы после работы и то, удалось ли человеку связать увиденное со своей жизнью.
Как выглядит встреча со стороны самого клиента, подробнее разобрано в статье «Как работает арт-терапия на первой сессии» .
Что психолог видит в процессе работы
Готовое изображение — только часть материала. Нередко не менее интересен сам процесс.
Один человек долго выбирает карандаш и несколько раз спрашивает, как именно нужно выполнять задание. Другой начинает сразу, занимает почти весь лист, а в конце неожиданно стирает центральную фигуру. Третий пять минут повторяет, что совершенно не умеет рисовать, хотя от него никто не ждёт художественного результата.
Психолог может заметить эти детали. Но заметить — ещё не значит понять их значение.
Важно: маленькая фигура на листе сама по себе ничего не доказывает о самооценке. Чёрный цвет не является признаком депрессии. Большое пустое пространство нельзя автоматически переводить как одиночество.
У цвета, размера, линии или расположения может быть десяток личных смыслов — либо вообще никакого особого смысла.
Поэтому вместо фразы «здесь видно вашу тревогу» полезнее спросить: «На что вы сами первым делом смотрите в этой работе?» Или: «Что происходит в этой части рисунка?» Иногда человек сразу узнаёт собственное переживание. Иногда отвечает: «Ничего особенного, просто так захотелось». И этот ответ тоже принимается.
Психолог не разгадывает изображение. Он помогает клиенту задержаться возле собственного опыта и посмотреть на него внимательнее.
Когда человек уже всё объяснил
Представим клиента, который в который раз обсуждает конфликт с руководителем. Он хорошо знает свои реакции, понимает претензии обеих сторон и способен почти заранее пересказать выводы предыдущих консультаций.
В какой-то момент психолог предлагает показать на листе не людей, а само пространство этого конфликта.
Появляются две крупные формы и очень узкий проход между ними. Посмотрев на рисунок, клиент произносит: «Тут негде остановиться. Можно только идти в одну сторону или в другую».
Эта фраза меняет разговор. Вместо очередного выяснения, кто прав, появляется тема привычного выбора между подчинением и резким сопротивлением. Психолог ничего не «расшифровал». Значение возникло у самого клиента.
Материал тоже может вызывать реакцию
Другой человек соглашается попробовать образную работу, но сразу отодвигает краски: «Нет, они растекаются. Я такое не люблю».
Нет необходимости убеждать его расслабиться или «отпустить контроль». Можно взять карандаши.
Если позднее сам клиент вспомнит эту реакцию и скажет, что подобным образом старается исключить неопределённость и в других ситуациях, возникнет материал для обсуждения. Если никакой связи он не увидит, психологу не стоит её навязывать.
Описанные ситуации — собирательные примеры. Они не относятся к конкретным клиентам.
Чего в арт-терапии лучше не додумывать за человека
У метода до сих пор есть шлейф представлений о скрытых знаках и универсальных значениях. В профессиональной работе с ними приходится обращаться осторожно.
- Творческое занятие само по себе ещё не становится арт-терапией: имеет значение психологическая задача и последующее осмысление опыта.
- Единого словаря, по которому можно достоверно «расшифровать» рисунок клиента, нет. Его собственные ассоциации важнее готовых схем.
- Сильная эмоциональная реакция не является обязательным признаком хорошей работы. Бывает, что существенным результатом становится спокойное и довольно простое наблюдение.
- Человек имеет право не захотеть рисовать, лепить или продолжать упражнение. Это решение не требуется преодолевать ради предполагаемой глубины процесса.
Такая позиция может выглядеть скромнее эффектных обещаний о «доступе к подсознанию», зато оставляет человеку право быть автором собственного опыта.
Где стоит остановиться
Арт-терапевтическое задание внешне может казаться очень мягким, но это не означает, что оно всегда вызывает только спокойные переживания. Образ способен неожиданно приблизить человека к теме, которую он долго обходил.
Психологу в этот момент приходится следить уже не за качеством выполнения упражнения, а за состоянием клиента. Сохраняет ли человек контакт с происходящим? Может ли говорить о своих ощущениях? Не становится ли эмоциональное напряжение таким сильным, что дальнейшее углубление сейчас скорее повредит работе?
Если состояние заметно ухудшается, человек теряется в переживании или тема выходит за рамки подготовки самого специалиста, разумнее остановить исследование, помочь вернуться к более устойчивому состоянию и решить, как двигаться дальше.
Отдельно стоит отказаться от использования рисунка как самостоятельного диагностического заключения. Арт-терапевтический материал способен дать гипотезу или открыть тему для разговора, но он не заменяет профессиональную психологическую или клиническую диагностику.
Вопросы пользы метода, его возможностей и ограничений подробнее рассматриваются в материале «Помогает ли арт-терапия: что известно о пользе метода» .
Ирина Александровна Перемолотова
Психолог, коуч,
арт-терапевт ИПО
Ирина Александровна Перемолотова — психолог, коуч и арт-терапевт, преподаватель программ Института профессионального образования. В индивидуальной и групповой работе использует мультимодальный подход и инструменты арт-терапии.
Прошла профессиональную переподготовку по психологии личности в РГГУ, окончила магистратуру Московского института психоанализа по направлению «Консультативная психология», а также повышение квалификации по программе «Арт-терапия: многообразие методов».
В консультировании Ирина Александровна придерживается недирективного подхода. Для арт-терапии это особенно важно: специалист не должен сообщать клиенту, что его рисунок «на самом деле означает». Задача психолога — помочь человеку исследовать собственные ассоциации, переживания и возникающие смыслы.
Когда специалисту уже недостаточно отдельных упражнений
Освоить несколько несложных арт-техник сравнительно легко. Гораздо труднее решить, когда их предлагать, как разговаривать о появившемся образе, что делать с неожиданной эмоциональной реакцией и где заканчивается собственная компетенция.
Поэтому специалисту, который собирается регулярно использовать арт-терапию в консультировании, полезнее изучать не коллекцию упражнений, а саму методологию работы: теорию, построение сессии, границы интерпретации, этику, разбор случаев и супервизионный взгляд.
Автор и рецензент
Автор: редакция журнала ИПО.
Эксперт и рецензент: Ирина Александровна Перемолотова — психолог, коуч, арт-терапевт, преподаватель программ ИПО.
Источники и литература
- Андронникова О. О. Арт-терапия в психологическом консультировании: учебное пособие. Москва: ИНФРА-М, 2026. 259 с. ISBN 978-5-16-020430-7.
- Копытин А. И. Арт-терапия: теория и практика: учебное пособие для вузов. 5-е изд., стер. Санкт-Петербург: Лань, 2026. 244 с. ISBN 978-5-507-56028-8.
- Лебедева Л. Д. Практика арт-терапии: подходы, диагностика, система занятий. Санкт-Петербург; Москва: Речь, 2021. 191 с. ISBN 978-5-9268-3578-3.
- Белякова С. О., Радзиховская О. Е. Техники и методики арт-терапии в индивидуальной и групповой работе психолога // Смальта. 2020. № 2. С. 27–37.
В завершение
Арт-терапия не освобождает психолога от разговора с клиентом. Скорее, она иногда помогает этому разговору наконец состояться.
Образ даёт переживанию форму, но не объясняет его автоматически. Значение появляется позже — когда человек рассматривает созданное, замечает собственную реакцию и находит связь с тем, что происходит в его жизни.
Поэтому, пожалуй, одна из самых точных профессиональных позиций здесь — не спешить понимать за клиента. Быть рядом, замечать, спрашивать и оставлять достаточно места для его собственного смысла.